Dans cet article, je vais parler des guitaristes qui m'ont le plus inspiré et qui m'ont fait le plus avancer dans ma pratique de la guitare.

Il ne s'agira que de choix personnels et subjectifs, bien entendu, nous pourrions parler de bien d'autres guitaristes excellent dans leur style et très célèbres mais j'ai préféré restreindre mon choix sur 10 en particulier sans ordre précis.

Il y des chances tout de même je finisse par élargir la liste tellement ils sont nombreux à être très talentueux peu importe leur domaine.

Bonne lecture !

• Compositeur de 16 albums studio presque uniquement instrumentaux, ce guitariste qui ne commença la guitare qu'à l'âge de 14 ans suite au décès de Jimi Hendrix est aujourd'hui devenu une référence guitaristique.
• Il a de plus été le professeur d'autres guitaristes aujourd'hui très connus comme Steve Vai, Kirk Hamett (Metallica), Alex Skolnick (Testament), Larry Lalonde (Primus).
• Il joue régulièrement avec le G3 (composé de Joe Satriani et différents guitaristes comme Steve Vai, John Petrucci, Eric Johnson, Patrick Rondat, Paul Gilbert, Uli John Roth...)

Joe Satriani "Satch" m'a énormément inspiré, il a été le premier guitariste soliste dont j'ai eu envie d'apprendre les morceaux et qui par la suite me donna envie de me procurer une guitare modèle signature (que j'utilise fréquemment dans mes vidéos : La Ibanez bleue).

• Nommé 4è plus rapide guitariste de tous les temps par le magazine GuitareOne en 2003, ce guitariste est très connu pour ses différentes techniques qu'il utilise et dont les guitaristes désirant se perfectionner sont friands.
• Il commença la guitare à 5 ans mais abandonne très vite, s'y remet plus sérieusement vers 11 ans avec la particularité de ne jouer qu'en mouvement "retour" du médiator (vers le haut) et uniquement avec son majeur à la main gauche. Une fois quelques cours passés avec un professeur, le voilà devenu une référence dans son domaine.

Ses plans en arpèges en sauts de cordes sont ce que j'intègre le plus à mon jeu au quotidien mais ce n'est absolument pas tout ce qu'il faut en retenir.

• Cocorico ! Voilà un français dans ma sélection ! Une personne que j'ai eu la chance de rencontrer en masterclass lors de mes études en école de musique. Il est aussi drôle et sympathique que talentueux.  J'aurais pu citer Patrick Rondat que j'ai également eu la chance de rencontrer en masterclass cependant si je cite Christophe Godin, c'est pour ce qu'il m'a apporté à mon jeu.
• J'ai appris beaucoup de Christophe Godin guitaristiquement comme la technique du slap à la guitare où l'accompagnement basse/guitare (techniques non présentes sur cette vidéo).
• À ce jour, Christophe tourne dans le monde entier afin de promouvoir deux grands noms du monde de l'instrument de musique dont il est l'ambassadeur mondial : La marque de guitare "Vigier" et la marque d'amplis "Laney".
• Je vous invite à découvrir ses différents projets musicaux comme Gnô ou encore Mörglbl.

• Il est le guitariste principale du groupe de métal progressif : Dream Theater.
• À mon avis un des meilleurs techniciens à la guitare, il possède une maîtrise irréprochable de l'alternate picking (aller-retour stricte du médiator), il à d'ailleurs écrit une méthode bien connue des guitaristes souhaitant améliorer leur technique pure : Le "Rock Discipline".
• Il commença la guitare à 12 ans car "les garçons du voisinage avaient des guitares et ça semblait cool" avait-il lui même confié.

J'intègre beaucoup de "plans" façon John Petrucci dans mes compositions et solos, ses plans rapides et propres m'ont toujours beaucoup plu.

• Nommé guitariste de l'année en 1993 par le magazine "Guitarist", Guthrie Govan est un guitariste de rock fusion que je respecte énormément, il combine le "groove" et la technique en utilisant beaucoup de techniques (tapping, saut de cordes, sweeping, gammes diverses) aboutissant à des solos très mélodiques.
• Il commence la guitare très tôt à 3 ans mais apprend principalement d'oreille. Il est aussi connu pour avoir joué dans le groupe "The Aristocrats".
• il envoie des maquettes de son travail à Mike Verney de Shrapnel Records. Varney est impressionné et lui offre un contrat de disque. Cependant il refuse, expliquant qu'il voulait simplement savoir s'il était suffisamment bon.
• Il enseigne actuellement à Brighton Institute of Modern Music. Dans ce contexte, il est connu pour sa capacité à enseigner un large éventail de styles.

• Greg Howe est un guitariste américain qui a commencé sa carrière chez Shrapnel Records au même titre que d'autres artistes de l'époque comme Marty Friedman, Paul Gilbert etc... Toutefois, il s'est vite détaché du lot, en orientant son style musical vers la fusion jazz-rock, en passant par le blues.
• Il a joué avec plusieurs projets dont le groupe de rock "Maragold", Michael Jackson, Justin Timberlake, Enrique Iglesias...
• C'est un guitariste que j'ai découvert plutôt récemment mais que j'ai très vite appris à respecter. Je trouve que c'est un des meilleurs guitaristes (à mon humble avis) alliant aussi bien le rock et le jazz. 

• Enfin un guitariste acoustique dans ce classement ! John Butler est un guitariste qui joue principalement avec la technique du fingerstyle c'est à dire qu'il va utiliser la guitare dans son ensemble en alliant la mélodie, l'harmonie, et la percussion en frappant sur la caisse de résonance.
• À 16 ans, il commença à apprendre à jouer de la guitare et sa grand-mère lui offrit le Dobro de son grand-père datant des années 1930. Cette guitare aurait dû être offerte au premier enfant de son grand-père qui apprendrait à jouer de la guitare, mais comme aucun ne le fit, cette décision fut reportée au premier petit-enfant. C'est donc à John Butler qu'elle fut attribuée, et est encore aujourd'hui un des plus précieux objets qu'il possède.
• Il apprend à l'unversité Curtin à Perth à devenir professeur de guitare et y apprend des musiques indiennes et celtiques.
• J'adore tout ce qu'il fait et ce style de musique et parfois, ça fait du bien de laisser tomber un peu l’électrique et d'explorer d'autres horizons. 

• Encore un guitariste dont on peut aisément l'imaginer devant un ventilateur remuant ses cheveux dans le vent tel une douce et soyeuse crinière !
• Lui aussi à l'instar de Joe Satriani, débute la guitare suite au décès de Jimi Hendrix. Yngwie Malmsteen est alors âgé de 7 ans. Très inspiré par la musique classique, il souhaite faire sonner sa guitare "comme un violon". Quittant l'école à l'âge de 15 ans, il travaille comme réparateur de guitares dans un magasin de musique de Stockholm.
• Malmsteen est un guitariste suèdois Néo-classique, un style parfait entre le métal et la musique classique.

Je retiens beaucoup de Malmsteen ses phrases de musique classique, dont je m'inspire afin d'avoir cette approche de la musique classique que je n'ai jamais vraiment eu auparavant.

• De son vrai nom "Saul Hudson", il est le guitariste principale du célèbre groupe de hard rock : Guns N' Roses, Ce n'est pas par sa propreté technique que j'admire ce guitariste mais par les mélodies qu'engendrent ses solos et ses talents de compositeur.
• Vers l'âge de quatorze ans, Slash reçoit une guitare acoustique (que sa grand-mère avait) avec laquelle il apprend à jouer, cette guitare n'avait d'ailleurs qu'une seule corde. Slash commence à lui consacrer beaucoup de temps, au point de jouer près de treize heures par jour au lieu de fréquenter l'école.
• Mis à part Guns N' Roses, Slash fonde le groupe "Velvet Rvolver", "Slash's Snakepit" et en carrière solo qu'il partage dorénavant avec Myles Kennedy, chanteur du groupe "Alter Bridge".

• Guitariste de Blues, Joe Bonamassa a commencé à apprendre la guitare à l'âge de 4 ans. Son père tenait un magasin de musique dans l'état de New York.
• Il fit la première partie de pleins de musiciens célèbres comme BB King, Joe Cocker, Gary Moore etc...
• Ce que je retiens le plus de ce guitariste c'est sa maîtrise de la gamme pentatonique et de la blue note avec une propreté technique non négligeable.